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17.11.2006 - 07.01.2007, centre contemporain d'art, Vilnius


pour l'art à Berlin, les années du bouleversement entre 1989 et 1999 ont apporté les changements énergiques. Non seulement une nouvelle génération des artistes de l'est et Berlin-Ouest émerge à la fin du 80s, la ville est également devenu de plus en plus un centre d'attraction pour des artistes d'autres régions de l'Allemagne et à l'étranger. Au cours de reconstruire la ville, de nombreux sites qui pourraient être utilisés temporairement ont été trouvés et puis occupés par des artistes et des projets d'artiste. Les structures non-institutionnelles qui ont émergé ont contribué considérablement à la multiplication et à l'accélération de la production d'art. Ce développement a eu lieu sur ce qui était initialement terre en friche et dans les ruines et unrenovated des bâtiments à Berlin-Mitte, ou Berlin du centre. Au cours du 90s Berlin-Mitte est alors devenu un centre d'attraction pour une nouvelle scène d'art et de galerie qui a arrangé dans les immeubles et les traçages reconstruits.
Les diverses expositions au sujet de l'art contemporain à Berlin se sont concentrées sur les derniers développements émergeant de l'arène chargée où art, architecture, film, mode, conception, et rassemblement de club, que les nombreux artistes qui se sont déplacés à Berlin ces dernières années ont aidé à former. En plus de ces développements, cet Institue pour l'exposition culturelle étrangère de relations (ifa) tient compte également des positions artistiques qui étaient produites dans le 80s, ceux qui ont préparé la terre pour la composition extraodinarily diverse qui est art à Berlin aujourd'hui.

La sélection des positions artistiques présentées est orientée sur les développements suivants : Avec le premier aspect public des artistes aimez Maria Eichhorn, Eran Schaerf, ou Fritz Balthaus il y avait un changement de l'image, qui avait été répandue jusqu'au 80s en retard, de l'art à Berlin (occidental) dominé par la peinture. Les artistes, beaucoup de qui étudiaient toujours aux académies d'art de Berlin à la fin du 80s, des positions reflétées dans leur art qui avait déjà gagné l'acceptation à un niveau international, mais à Berlin avaient suscité peu d'attention. Des tendances conceptuelles, l'art contextuel, et les voies de l'espace et site-connexes du fonctionnement ont été accordés la priorité.
Des artistes de la partie orientale de la ville, particulièrement ceux du groupe de Â"AutoperforationsartistenÂ" †"(e.) Gabriel jumeau, par l'intermédiaire de †de Lewandowsky, de Rainer Görß, et de Micha Brendel "a obtenu une attention nationale autour de 1990. Ils faisaient partie de la jeune scène d'art et de musique qui s'était développée à la fin du 80s en dehors de des structures d'état de la RDA. L'art de Processual, l'installation, et les tendances performative marquent ce changement radical d'art allemand est.
Dans le 90s tôt seulement quelques galeries et établissements ont montré les travaux de la génération plus jeune d'artiste de l'est et de l'ouest qui ont adopté une approche conceptuelle et ont réfléchi sur le système d'art ou ont fonctionné avec les structures performative et processual. Celles-ci ont inclus Zwinger Galerie, Wewerka et Weiss Galerie, et Galerie Vincenz Sala à Berlin-Ouest et Galerie Weisser Elefant, Galerie vier, et zwei de o à Berlin est, aussi bien que Künstlerhaus Bethanien et gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK) de Neue.
Au cours des espaces 90s d'une utilité provisoire, des situations transitoires en structures non-commerciales, ont été trouvées pour la voie de situation et site-spécifique de travailler qui avait été déjà établie dans le 80s à Berlin-Ouest et qui a été décisivement représenté par les artistes de Â"Büro BerlinÂ". Travaille qui a pris le site et ses modalités en considération ont été présentées en systèmes, espaces de cave, et appartements vides. Des connexions étroites ont été formées avec la scène de club, dont les tendances d'ambiance et de musical effectuent les arts visuels.
L'exposition QUOBO présente des travaux des artistes qui ont travaillé dans le contexte à Berlin ont tracé les grandes lignes ici et qui ont émergé particulièrement en années entre 1989 et 1999. Des ensembles sculpturaux par Ulrike Grossarth et Eran Schaerf qui associent à la situation spatiale dans laquelle ils sont montrés sont présentés dans l'exposition. Maria Eichhorn, Monica Bonvicini, et Carsten Nicolai font participer le visiteur d'exposition dans leurs travaux qui exigent la participation de visualisateur. Annette Begerow et (travail d'e.)Twin Gabriel avec les systèmes en temps réel qui d'une part sont ordinateur produit, et de l'autre sont biologique. Les travaux à côté de Fritz Balthaus et d'Adib Fricke réfléchissent sur le système d'art d'une part en discutant du sujet des conditions de la production aussi bien que la perception et, de l'autre, celui des formes de la distribution d'art. Le protonym QUOBO qu'adib Fricke a créé ainsi pour l'exposition sert le titre et le internet address d'exposition, et lui apparaît dans la conception indiquée par les artistes sur les billets aussi bien que sur des affiches et des invitations. Karsten Konrad, Â"Inges IdeeÂ", et Albrecht Schäfer réagissent aux endroits et aux espaces particuliers dans leur travail. Pour présenter cette voie de travailler sous différentes formes de cette exposition de mise en place ont été choisis par les artistes. Les environnements par Laura Kikauka viennent environ dans la connexion directe avec ses activités dans la scène de club ; des aspects de la vie de club sont également mis en scène dans les projets de film et de photographie du EL Sani de Nina Fischer et de Maroan.

Le choix des travaux dans l'exposition souligne certains aspects d'art à Berlin entre 1989 et 1999 : le site et des voies situation-spécifiques de travailler et de remettre en cause le contexte de l'art sont caractéristiques des travaux présentés ici. Un composant intégral de l'exposition est des archives dans l'Internet, pour lequel le groupe Â"Inges Idee des artistes" a créé la situation suivante : un grand tapis qui est attaché à un mur de l'espace d'exposition sera étendu au-dessus d'une table et des chaises. Là-dessus terminaux d'ordinateur du stand deux auxquels les visiteurs d'exposition peuvent se renseigner sur le milieu des artistes qui sont représentés dans l'exposition aussi bien qu'environ des emplacements provisoires d'art et des projets indépendants à Berlin. Les archives dans l'Internet offrent d'une part l'information sur les projets deflambage du 80s - par exemple une contribution sur le travail de Â"Büro BerlinÂ" -, et sur les autres présents le large éventail les projets indépendants qui sont venus environ dans le 90s. En plus des approches présentées dans l'exposition, des zones supplémentaires telles que la peinture, la photographie, ou l'art de bruit du 90s à Berlin peuvent être étudiés au moyen des liens aux établissements importants d'art à Berlin. Les archives dans l'Internet sont installées comme un processus et seront augmentées et mises à jour pendant l'exposition. L'adresse des archives, qui présenteront simultanément l'exposition QUOBO, est : www.quobo.de




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centre contemporain d'art
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Lithuanie
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