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17.11.2006 - 07.01.2007, centro contemporáneo del arte, Vilnius


para el arte en Berlín, los años de la agitación entre 1989 y 1999 trajeron cambios drásticos. no solamente una nueva generación de artistas del este y Berlín occidental emergió en el final del 80s, la ciudad también llegó a ser más y más un centro de la atracción para los artistas de otras partes de Alemania y al exterior. En el curso de reconstruir la ciudad, los sitios numerosos que podrían ser utilizados temporalmente fueron encontrados y después ocupados por los artistas y los proyectos del artista. Las estructuras no-institucionales que emergieron contribuyeron considerablemente a la multiplicación y a la aceleración de la producción del arte. Este desarrollo ocurrió en cuál era originalmente tierra y en ruinas y unrenovated edificios en Berli'n-Mitte, o Berlín céntrica. En el curso del 90s Berli'n-Mitte entonces se convirtió un centro de la atracción para una nueva escena del arte y de la galería que colocó en los edificios y los desvanes reconstruidos de apartamento.
Las varias exposiciones sobre arte contemporáneo en Berlín se han centrado en los progresos más últimos que emergían de la arena cargada en donde arte, configuración, película, manera, diseño, y la reunión del club, que los muchos artistas que se trasladaron a Berlín en años recientes ayudaron a formar. Además de estos progresos, este Institue para la exposición cultural no nativa de las relaciones (ifa) también considera las posiciones artísticas que eran generadas en el 80s, unas que prepararon la tierra para la composición extraodinarily diversa que es arte en Berlín hoy.

La selección de las actuales posiciones artísticas se orienta en los progresos siguientes: Con el primer aspecto público de artistas tenga gusto de Maria Eichhorn, Eran Schaerf, o Fritz Balthaus allí era un cambio en la imagen, que había sido extensa hasta el último 80s, del arte en Berlín (del oeste) que era dominada por la pintura. Los artistas, muchos de quién todavía estudiaban en las academias del arte de Berlín en el final del 80s, las posiciones reflejadas en su arte que había ganado ya la aceptación en un nivel internacional, pero en Berlín habían recibido poca atención. Las tendencias conceptuales, el arte del contexto, y las maneras del espacio y sitio-relacionadas del funcionamiento fueron dados prioridad.
De los artistas de la parte del este de la ciudad, especialmente ésos del grupo de Â"AutoperforationsartistenÂ" †"(e.) Gabriel gemelo, vía el †de Lewandowsky, de Rainer Görß, y de Micha Brendel "consiguió la atención nacional alrededor de 1990. Eran parte de la escena joven del arte y de la música que se había convertido en el final del 80s fuera de las estructuras del estado de la RDA. El arte de Processual, la instalación, y las tendencias performative marcan este cambio radical en arte alemán del este.
En el 90s temprano solamente algunas galerías e instituciones mostraron los trabajos de la generación más joven del artista del este y del oeste que tomaron un acercamiento conceptual y reflejaron en el sistema del arte o trabajaron con las estructuras performative y processual. Éstos incluyeron Zwinger Galerie, Wewerka y Weiss Galerie, y Galerie Vincenz Sala en Berlín occidental y Galerie Weisser Elefant, Galerie ma's vier, y zwei de o en Berlín del este, así como Künstlerhaus Bethanien y el gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK) de Neue.
En el curso de los espacios 90s del uso temporal, las situaciones transitorias en estructuras no comerciales, fueron encontradas para la manera de la situación y sitio-especi'fica del trabajo que habían sido establecidos ya en el 80s en Berlín occidental y que decisivo fue representado por los artistas de Â"Büro BerlinÂ". Trabaja que tomó el sitio y sus modalidades en cuenta fueron presentadas en departamentos, espacios del sótano, y apartamentos vacíos. Las conexiones cercanas fueron formadas con la escena del club, que tendencias del ambience y del musical efectúan los artes visuales.
La exposición QUOBO presenta trabajos de los artistas que han trabajado en el contexto en Berlín contornearon aquí y que emergieron especialmente en los años entre 1989 y 1999. Los conjuntos de Sculptural por Ulrike Grossarth y Eran Schaerf que se relacionan con la situación espacial en la cual se muestran se presentan en la exposición. Maria Eichhorn, Monica Bonvicini, y Carsten Nicolai implican a visitante de la exposición en sus trabajos que requieran la participación del espectador. Annette Begerow y (trabajo de e.)Twin Gabriel con los sistemas en tiempo real que en la una mano son ordenador generado, y sobre la otra es biológico. Los trabajos por Fritz Balthaus y Adib Fricke reflejan en el sistema del arte cerca en la una mano que trata el tema de las condiciones de la producción así como la opinión y, en de la otra, de que de las formas de distribución del arte. El protonym QUOBO que Adib Fricke creó para la exposición así sirve mientras que el título y el internet address de la demostración, y él aparece en el diseño especificado por los artistas en los boletos así como en los carteles y las invitaciones. Karsten Konrad, Â"Inges IdeeÂ", y Albrecht Schäfer reaccionan a los lugares y a los espacios determinados en su trabajo. Presentar esta manera del trabajo en diversas formas de esta exposición de puesta en práctica fueron elegidos por los artistas. Los ambientes de Laura Kikauka vienen alrededor en la conexión directa con sus actividades en la escena del club; los aspectos de la vida del club también se efectúan en los proyectos de la película y de la fotografía del EL Sani de Nina Fischer y de Maroan.

La opción de trabajos en la exposición acentúa ciertos aspectos del arte en Berlín entre 1989 y 1999: el sitio y las maneras situacio'n-especi'ficas de trabajar y de preguntar el contexto del arte son característicos de los trabajos presentados aquí. Un componente integral de la exposición es un archivo en el Internet, para el cual el grupo Â"Inges Idee de los artistas" ha creado la situación siguiente: una alfombra grande que se sujeta a una pared del espacio de la exposición será separada hacia fuera sobre un vector y sillas. En ella terminales del soporte dos en las cuales los visitantes de la exposición pueden aprender sobre el entorno de los artistas que se representan en la exposición así como sobre localizaciones temporales del arte y proyectos independientes en Berlín. El archivo en el Internet ofrece en la una información de la mano sobre los proyectos arrastrar-ardientes del 80s - por ejemplo una contribución en el trabajo de Â"Büro BerlinÂ" -, y sobre los otros presentes el amplio espectro de los proyectos independientes que vinieron alrededor en el 90s. Además de los acercamientos presentados en la exposición, las áreas adicionales tales como pintura, la fotografía, o el arte del sonido del 90s en Berlín se pueden investigar por medio de las conexiones a las instituciones importantes del arte en Berlín. El archivo en el Internet se fija encima como de proceso y será ampliado y puesto al día durante el curso de la exposición. El direccionamiento del archivo, que presentará simultáneamente la exposición QUOBO, es: www.quobo.de




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